人行道是出行中必不可少的元素，

　　随处可见的是白色的线条躺在灰扑扑的水泥地上，

　　打破常规，公路工程设计公司，来点不一样的。

　　委内瑞拉艺术家Carlos Cruz-Diez，

　　更进一步以抽象形式，

　　以及丰富的科学、哲学背景知识，

　　来探讨色彩的可塑性，

　　丰富了人们的颜色体验。

　　1923年出生于委内瑞拉首都的

　　Carlos Cruz-Diez，

　　毕业于当地的美术学院[School of Fine Arts]。

　　毕业之后，

　　短暂的在委内瑞拉

　　McCann-Erickson广告公司，

　　担任艺术总监，

　　之后又为[El Nacional]日报绘制插画维生。

　　直到1954年，

　　Carlos Cruz-Diez才开始研究色彩，

　　且终身致力不坠。

　　Carlos Cruz-Diez的作品，

　　逐步从早期的单纯色彩朝向更为繁复形式发展。

　　Carlos Cruz-Diez的创作生涯，

　　起步于上世纪的50、60年代的

　　动能艺术运动（Kinetic Art）。

　　动能艺术家追求让作品的全部或部分能够活动，

　　或是使用色彩与光的特性，

　　让观者视觉产生动态错觉。

　　而Carlos Cruz-Diez正是后项领域的佼佼者，

　　拓展了人们对于色彩的感知经验。

　　作品展现不同程度的艺术感，

　　也并不只是画家单纯在画布表现上色那么简单。

　　当颜色被赋予动态拉近空间之后，

　　所散发的美感，

　　可谓独一无二。

　　Carlos Cruz-Diez形容自己是

　　投身研究的专业艺术家。

　　在他的作品中，

　　所有作品都经过事前的缜密计划，

　　再按部就班地一步步落实，

　　艺术家感性创作的部分。

　　就Carlos Cruz-Diez而言，

　　就只有色彩的选择与搭配，

　　因此他曾形容自己的创作并非凭借灵感，

　　而是透过不断的思考。

　　为此，

　　他读了许多哲学家、诗人所撰写的

　　关于色彩的书籍，

　　企图摆脱与形式紧密结合的颜色，

　　总是被认为是形式的衬托的命运，

　　因此不断寻找展示颜色的全新方式。

　　为了赋予色彩不一样的定义，

　　Carlos Cruz-Diez透过条纹形式的

　　几何色块的相互交迭，

　　让接触部分产生了截然不同的

　　原本并不存在于画布的色彩。

　　同时、透过观者的不断移动，

　　色彩的感受力也有所不同，

　　鼓励着观者与艺术品之间的互动。